La belle île- Exposition de beaux-arts taïwanais
Commissaires d’exposition : Hsu Hui-Juan / Emma Clement
Du 2 au 7 septembre 2025
Carré à la Farine, 70 bis rue de la Paroisse, 78000 Versailles
Concept de l’exposition
Horizon Absolu de l’Art :
La Frontière la Plus Lointaine que l’Art Peut Atteindre
La Belle Île est une exposition internationale, réunissant les œuvres de 46 artistes taïwanais. Organisée à Versailles -berceau du patrimoine culturel français - l’exposition se déroule à la Galerie Carré à la Farine, un site historique renommé situé place Notre-Dame, en plein cœur de la ville. Ce bâtiment emblématique, avec son ensemble architectural environnant, fait partie intégrante du paysage versaillais depuis le XVIe siècle. Dans le cadre des initiatives contemporaines visant à revitaliser les structures historiques, la municipalité de Versailles a transformé ce site patrimonial en un espace culturel dynamique, mêlant harmonieusement l’art à la vie quotidienne et en faisant une composante essentielle de la communauté.
Cette grande exposition collaborative d’artistes taïwanais marque une étape importante, un événement sans précédent dans le paysage culturel de la ville. Ceux qui connaissent probablement Formose dite La Belle Îlepouvaient en avoir une image romantique. Cette perception idéalisée trouvait ses racines dans le passé colonial reliant l’Europe et Taïwan, un récit qui a largement disparu de la conscience contemporaine. Ces dernières années, la mondialisation et les relations internationales en mutation ont placé Taïwan sous les projecteurs, en raison de conflits géopolitiques avec la Chine et de son rôle clé dans l’industrie des semi-conducteurs.
En réalité, ce qui définit réellement Taïwan en tant que terre, culture, et nation demeure souvent difficile à saisir.
Notre démarche artistique vise à répondre à cette question - non pas en apportant des réponses définitives, mais en proposant des voies d’exploration. Les 46 œuvres présentées couvrent des thèmes, des médias et des styles variés, autour d’un sujet commun : l’île enchantée de Taïwan. Cette exposition nous dévoile un ensemble de facettes culturelles historiques et intellectuelles de l’île.
La Belle Île nous interroge : jusqu’où l’art peut-il s’étendre ? La perception humaine a ses limites : notre champ de vision est limité. Pourtant, au-delà de cet horizon restreint se trouve ce qu’on appelle l’ “Horizon Absolu” : ce concept, issu de la physique, s’exprime dans cette exposition telle une métaphore de la transcendance artistique.
Dans cet espace, quelles expériences nous attendent ? Pouvons-nous franchir restrictions et frontières ? L’art peut-il nous aider à découvrir la paix intérieure et l’amour ?
La théorie optique de Newton offre une analogie convaincante : toutes les couleurs que nous percevons proviennent de la réflexion et de la réfraction de la lumière. Lorsqu’une lumière blanche passe à travers un prisme, elle se disperse en un spectre vibrant - un arc-en-ciel. De la même manière, lorsque nous regardons une œuvre d’art, elle fonctionne comme une lumière refractée, qui catalyse un mouvement intérieur. Ainsi, des changements émotionnels et spirituels déclenchés en nous par l’art, transforment nos pensées et nos perceptions. C’est là toute la puissance transformatrice de l’art et sa capacité à nous emmener au-delà du visible, vers des royaumes de réflexion et de connexion intérieure.
La Belle Île — Une exposition d’art contemporain taïwanais incarne cet esprit même. Les artistes taïwanais, à travers leurs œuvres, cherchent à transmettre une part de leur univers intérieur à des visiteurs lointains et inconnus. Nous sommes profondément reconnaissants de cette opportunité d’activer et de nourrir un dialogue interculturel riche et significatif.
策展理念
藝視界:藝術所能到達的最遙遠邊界
策展人:徐慧娟 艾瑪.克萊門
〈島嶼藝視界〉是一場由46位臺灣藝術家共同參與的國際聯展,舉辦的地點位於法國文化之都凡爾賽市,展覽的機構為Gallery Careé a la Farine。這座美術館位於市中心最熱鬧的聖母院廣場,其建築本身是凡爾賽著名的歷史建築之一,與廣場周邊的歷史建築為同一個體系,自十六世紀起就是這座城市不可缺少的景觀。凡爾賽市政府基於活化歷史建築的政策,讓這棟建築化身為大眾化的藝術空間,使藝術介入生活空間,成為市民日常生活的一部分。
臺灣藝術家的大型聯展,在這個城市、這個藝術館,是前所未有的事。甚至連「臺灣」這個名字都很少人聽過。過去的年代,老一輩的法國人或許不知道臺灣,但是對於福爾摩莎–美麗之島(Formosa-La Belle Île)卻一點都不陌生,甚至還有些浪漫的幻想。這份美好的想像來自歐洲與臺灣聯結的殖民歷史,但這與當代社會早已無法銜接了。最近幾年因為全球化與國際情勢的關係,臺灣在新聞上出現的機會變多了。只是與臺灣有關的新聞,好像不是臺灣海峽的危機,就是半導體晶片……到底臺灣是一個怎麼樣的國度?很多人可能還是說不上來。
我們的藝術,帶來了解答。但是,藝術從來不提供答案,藝術所提供的是找到解答的途徑。46位藝術家的46件作品,具有不同主題、使用不同媒材,同時件件風格迥異。但是它們所描繪的卻是同一個主體:美麗之島–臺灣。從這場展覽中,我們將知道,臺灣這個美麗之島具有數不清的風貌,而從這些所描繪的風貌中,我們能看見它的文化豐富性與融合力。
〈島嶼藝視界〉要說的是關於「藝術」能到達多遠的事。我們人類肉眼能達到的領域稱為「視野」,但是肉眼看不到的地方,比我們所能想像的更寬更遠。超越視野的邊界,稱為「視界」(Absolute Horizon),是光線可以到達的最遠邊界。「視界」原是一個物理學名詞,在這場展覽中,我們挪用這個名詞,置入藝術的概念,創造了「藝視界」這個新概念。生活在光可以到達的宇宙裡,我們想知道,藝術最遠可以帶我們到哪裡?在藝術可以到達的最遠邊界中,生活又會有什麼樣貌呢?
牛頓的光學理論,告訴我們,世上所有的顏色都來自光對介質的反射。一道白光,在棱鏡的折射下,可以分化為七彩虹光。我認為,當我們的眼睛凝視著一件作品時,就像光的折射一樣,會引起內在的流動。就如同光的折射,可以幻化出美麗的彩虹,我們內心因藝術而生起的流動,也能改變我們的思想,啟動生命的流轉。這就是藝術的作用,也是藝術可以帶我們去的地方。
〈島嶼藝視界–臺灣當代美術法國凡爾賽特展〉就是這樣的一場展覽。來自臺灣的藝術家,希望透過他們的作品,為遠方不知名的觀者,帶來一些心靈的悸動。我們很高興得到這個機會,得以創造一個美妙的接觸。但願我們能一起享受這個心靈悸動的時刻,並且在豐富的情感中,找到一份真實的滿足。(文/徐慧娟)













